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12/05/2008
- Lunes -
20:00 h  
CINE-CLUB. Mayo-Junio 2008. Ciclo "PREMIOS 2007". “EN UN MUNDO LIBRE…” (It`s a Free World…) Dirección: KEN LOACH.- Guión: Paul Laverty.- Fotografía: Nigel Willoughby.- Música: George Fenton.- Montaje: Jonathan Morris.- Intérpretes: Kierston Wareing (Angie), Juliet Ellis (Rose), Leslaw Zurek (Karol), Joe Siffleet (Jaime) Nacionalidad: Gran Bretaña-Alemania-Italia-España, 2007 Duración: 96 min. Premio al Mejor Guión en el Festival de Venecia 2007 Mejor Película y Mejor Guión en el Festival de Sevilla 2007

  • LUGAR: Centro Cultural de Caja Castilla-La Mancha. C/ Talavera

  • PRECIO: 3 € Venta anticipada de entradas: TELEVENTA CCM. Tlfono.: 902 405 902

  • WEB: www.labutaca.net/films/58/enunmundolibre
    .php

  • COLABORA: Patrocinan: Excmo. Ayuntamiento de Toledo, Excma. Diputacion de Toledo, Obra Social y Cultural Caja Castilla-La Mancha, Obra Social Caja Madrid, Telefonica, Convenio Cultural Toledo


  • KEN LOACH, que ha manifestado que “hace películas para ser como un grano en el culo para la derecha política que gobierna en Europa”, nació en Nuneanton, Warwickshire, Inglaterra, en 1936. Empezó su carrera en la televisión para la que realizó importantes docudramas. Su cine, social y político, tuvo un gran éxito en los años 80 y 90 con películas tan destacadas como: “Agenda oculta”, Riff-Raff”, “Ladybird, Ladybird”, “Lloviendo piedras”, “Tierra y libertad”, “Mi nombre es Joe”, “La cuadrilla”. En los últimos años el productor y director español Gerardo Herrero interviene en la producción de sus películas. Paul Laverty, el guionista, coincidió con KEN LOACH en la película “Tierra y libertad” (1995). Desde entonces ha escrito los guiones de las películas de LOACH: “La canción de Carla”, “Mi nombre es Joe”, “Pan y rosas”, “Dieciséis años”, “Sólo un beso” y “El viento que agita la cebada”. “Tras vivir un nuevo despido, Angie (Kieron Wareing) decide abrir, con la colaboración de su compañera de piso Rose (Juliet Ellis), una agencia de trabajo temporal para inmigrantes. En una sociedad en que el trabajo es barato y las leyes solo sirven para ser ignoradas, la valiente y arriesgada iniciativa de Angie intentará dignificar las condiciones de vida de sus asalariados.” KEN LOACH ya había abordado el tema de la inmigración en “La canción de Carla” y en “Pan y rosas”. EN UN MUNDO LIBRE… añade una vuelta de tuerca con la denuncia de las empresas de contratación temporal de inmigrantes, legales e ilegales, procedentes del Este o de Irán. La novedad reside en la protagonista, una víctima de la precariedad laboral a la que las circunstancias convierten en depredadora de un estrato social todavía por debajo del suyo. KEN LOACH siempre se ha puesto del lado de las víctimas, subrayando su indefensión ante las deficiencias del sistema. Ahora cambia su punto de vista y se pone del lado de una mujer emprendedora que quiere salir de la miseria explotando a los inmigrantes. En realidad, Angie es otra víctima de la lógica del capitalismo.

    13/05/2008
    - Martes -
    19:00 h  
    CINE-CLUB. Mayo-Junio 2008. Ciclo "PREMIOS 2007". “EN UN MUNDO LIBRE…” (It`s a Free World…) Dirección: KEN LOACH.- Guión: Paul Laverty.- Fotografía: Nigel Willoughby.- Música: George Fenton.- Montaje: Jonathan Morris.- Intérpretes: Kierston Wareing (Angie), Juliet Ellis (Rose), Leslaw Zurek (Karol), Joe Siffleet (Jaime) Nacionalidad: Gran Bretaña-Alemania-Italia-España, 2007 Duración: 96 min. Premio al Mejor Guión en el Festival de Venecia 2007 Mejor Película y Mejor Guión en el Festival de Sevilla 2007

  • LUGAR: Teatro de Rojas. Plaza Mayor

  • PRECIO: 3 € Venta anticipada de entradas: TELEVENTA CCM. Tlfono.: 902 405 902

  • WEB: www.labutaca.net/films/58/enunmundolibre
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  • COLABORA: Patrocinan: Excmo. Ayuntamiento de Toledo, Excma. Diputacion de Toledo, Obra Social y Cultural Caja Castilla-La Mancha, Obra Social Caja Madrid, Telefonica, Convenio Cultural Toledo


  • KEN LOACH, que ha manifestado que “hace películas para ser como un grano en el culo para la derecha política que gobierna en Europa”, nació en Nuneanton, Warwickshire, Inglaterra, en 1936. Empezó su carrera en la televisión para la que realizó importantes docudramas. Su cine, social y político, tuvo un gran éxito en los años 80 y 90 con películas tan destacadas como: “Agenda oculta”, Riff-Raff”, “Ladybird, Ladybird”, “Lloviendo piedras”, “Tierra y libertad”, “Mi nombre es Joe”, “La cuadrilla”. En los últimos años el productor y director español Gerardo Herrero interviene en la producción de sus películas. Paul Laverty, el guionista, coincidió con KEN LOACH en la película “Tierra y libertad” (1995). Desde entonces ha escrito los guiones de las películas de LOACH: “La canción de Carla”, “Mi nombre es Joe”, “Pan y rosas”, “Dieciséis años”, “Sólo un beso” y “El viento que agita la cebada”. “Tras vivir un nuevo despido, Angie (Kieron Wareing) decide abrir, con la colaboración de su compañera de piso Rose (Juliet Ellis), una agencia de trabajo temporal para inmigrantes. En una sociedad en que el trabajo es barato y las leyes solo sirven para ser ignoradas, la valiente y arriesgada iniciativa de Angie intentará dignificar las condiciones de vida de sus asalariados.” KEN LOACH ya había abordado el tema de la inmigración en “La canción de Carla” y en “Pan y rosas”. EN UN MUNDO LIBRE… añade una vuelta de tuerca con la denuncia de las empresas de contratación temporal de inmigrantes, legales e ilegales, procedentes del Este o de Irán. La novedad reside en la protagonista, una víctima de la precariedad laboral a la que las circunstancias convierten en depredadora de un estrato social todavía por debajo del suyo. KEN LOACH siempre se ha puesto del lado de las víctimas, subrayando su indefensión ante las deficiencias del sistema. Ahora cambia su punto de vista y se pone del lado de una mujer emprendedora que quiere salir de la miseria explotando a los inmigrantes. En realidad, Angie es otra víctima de la lógica del capitalismo.

    22:00 h  
    CINE-CLUB. Mayo-Junio 2008. Ciclo "PREMIOS 2007". “EN UN MUNDO LIBRE…” (It`s a Free World…) Dirección: KEN LOACH.- Guión: Paul Laverty.- Fotografía: Nigel Willoughby.- Música: George Fenton.- Montaje: Jonathan Morris.- Intérpretes: Kierston Wareing (Angie), Juliet Ellis (Rose), Leslaw Zurek (Karol), Joe Siffleet (Jaime) Nacionalidad: Gran Bretaña-Alemania-Italia-España, 2007 Duración: 96 min. Premio al Mejor Guión en el Festival de Venecia 2007 Mejor Película y Mejor Guión en el Festival de Sevilla 2007

  • LUGAR: Teatro de Rojas. Plaza Mayor

  • PRECIO: 3 € Venta anticipada de entradas: TELEVENTA CCM. Tlfono.: 902 405 902

  • WEB: www.labutaca.net/films/58/enunmundolibre
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  • COLABORA: Patrocinan: Excmo. Ayuntamiento de Toledo, Excma. Diputacion de Toledo, Obra Social y Cultural Caja Castilla-La Mancha, Obra Social Caja Madrid, Telefonica, Convenio Cultural Toledo


  • KEN LOACH, que ha manifestado que “hace películas para ser como un grano en el culo para la derecha política que gobierna en Europa”, nació en Nuneanton, Warwickshire, Inglaterra, en 1936. Empezó su carrera en la televisión para la que realizó importantes docudramas. Su cine, social y político, tuvo un gran éxito en los años 80 y 90 con películas tan destacadas como: “Agenda oculta”, Riff-Raff”, “Ladybird, Ladybird”, “Lloviendo piedras”, “Tierra y libertad”, “Mi nombre es Joe”, “La cuadrilla”. En los últimos años el productor y director español Gerardo Herrero interviene en la producción de sus películas. Paul Laverty, el guionista, coincidió con KEN LOACH en la película “Tierra y libertad” (1995). Desde entonces ha escrito los guiones de las películas de LOACH: “La canción de Carla”, “Mi nombre es Joe”, “Pan y rosas”, “Dieciséis años”, “Sólo un beso” y “El viento que agita la cebada”. “Tras vivir un nuevo despido, Angie (Kieron Wareing) decide abrir, con la colaboración de su compañera de piso Rose (Juliet Ellis), una agencia de trabajo temporal para inmigrantes. En una sociedad en que el trabajo es barato y las leyes solo sirven para ser ignoradas, la valiente y arriesgada iniciativa de Angie intentará dignificar las condiciones de vida de sus asalariados.” KEN LOACH ya había abordado el tema de la inmigración en “La canción de Carla” y en “Pan y rosas”. EN UN MUNDO LIBRE… añade una vuelta de tuerca con la denuncia de las empresas de contratación temporal de inmigrantes, legales e ilegales, procedentes del Este o de Irán. La novedad reside en la protagonista, una víctima de la precariedad laboral a la que las circunstancias convierten en depredadora de un estrato social todavía por debajo del suyo. KEN LOACH siempre se ha puesto del lado de las víctimas, subrayando su indefensión ante las deficiencias del sistema. Ahora cambia su punto de vista y se pone del lado de una mujer emprendedora que quiere salir de la miseria explotando a los inmigrantes. En realidad, Angie es otra víctima de la lógica del capitalismo.

    14/05/2008
    - Miércoles -
    20:00 h  
    CINE-CLUB. Mayo-Junio 2008. Ciclo "PREMIOS 2007". “EN UN MUNDO LIBRE…” (It`s a Free World…) Dirección: KEN LOACH.- Guión: Paul Laverty.- Fotografía: Nigel Willoughby.- Música: George Fenton.- Montaje: Jonathan Morris.- Intérpretes: Kierston Wareing (Angie), Juliet Ellis (Rose), Leslaw Zurek (Karol), Joe Siffleet (Jaime) Nacionalidad: Gran Bretaña-Alemania-Italia-España, 2007 Duración: 96 min. Premio al Mejor Guión en el Festival de Venecia 2007 Mejor Película y Mejor Guión en el Festival de Sevilla 2007

  • LUGAR: Biblioteca Municipal Santa María de Benquerencia

  • PRECIO: 3 € Venta anticipada de entradas: TELEVENTA CCM. Tlfono.: 902 405 902

  • WEB: www.labutaca.net/films/58/enunmundolibre
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  • COLABORA: Patrocinan: Excmo. Ayuntamiento de Toledo, Excma. Diputacion de Toledo, Obra Social y Cultural Caja Castilla-La Mancha, Obra Social Caja Madrid, Telefonica, Convenio Cultural Toledo


  • KEN LOACH, que ha manifestado que “hace películas para ser como un grano en el culo para la derecha política que gobierna en Europa”, nació en Nuneanton, Warwickshire, Inglaterra, en 1936. Empezó su carrera en la televisión para la que realizó importantes docudramas. Su cine, social y político, tuvo un gran éxito en los años 80 y 90 con películas tan destacadas como: “Agenda oculta”, Riff-Raff”, “Ladybird, Ladybird”, “Lloviendo piedras”, “Tierra y libertad”, “Mi nombre es Joe”, “La cuadrilla”. En los últimos años el productor y director español Gerardo Herrero interviene en la producción de sus películas. Paul Laverty, el guionista, coincidió con KEN LOACH en la película “Tierra y libertad” (1995). Desde entonces ha escrito los guiones de las películas de LOACH: “La canción de Carla”, “Mi nombre es Joe”, “Pan y rosas”, “Dieciséis años”, “Sólo un beso” y “El viento que agita la cebada”. “Tras vivir un nuevo despido, Angie (Kieron Wareing) decide abrir, con la colaboración de su compañera de piso Rose (Juliet Ellis), una agencia de trabajo temporal para inmigrantes. En una sociedad en que el trabajo es barato y las leyes solo sirven para ser ignoradas, la valiente y arriesgada iniciativa de Angie intentará dignificar las condiciones de vida de sus asalariados.” KEN LOACH ya había abordado el tema de la inmigración en “La canción de Carla” y en “Pan y rosas”. EN UN MUNDO LIBRE… añade una vuelta de tuerca con la denuncia de las empresas de contratación temporal de inmigrantes, legales e ilegales, procedentes del Este o de Irán. La novedad reside en la protagonista, una víctima de la precariedad laboral a la que las circunstancias convierten en depredadora de un estrato social todavía por debajo del suyo. KEN LOACH siempre se ha puesto del lado de las víctimas, subrayando su indefensión ante las deficiencias del sistema. Ahora cambia su punto de vista y se pone del lado de una mujer emprendedora que quiere salir de la miseria explotando a los inmigrantes. En realidad, Angie es otra víctima de la lógica del capitalismo.

    19/05/2008
    - Lunes -
    20:00 h  
    CINE-CLUB. Mayo-Junio 2008. Ciclo "PREMIOS 2007". “BUDA EXPLOTÓ POR VERGÜENZA” (Buda as Sharm foru rikht) Dirección: HANA MAKHMALBAF.- Guión: Marzieh Meshkini.- Fotografía: Ostad Ali.- Música: Tolbhon Shakhidi.- Montaje: Mastaneh Mohajer.- Intérpretes: Nikbakht Noruz (Bakhtay), Abdolali Hoseinali (el talibán), Abbas Alijote (Abbas). Nacionalidad: Irán-Francia, 2007 Duración: 81 min. Premio del Jurado en el Festival de San Sebastián 2007.

  • LUGAR: Centro Cultural de Caja Castilla-La Mancha. C/ Talavera

  • PRECIO: 3 € Venta anticipada de entradas: TELEVENTA CCM. Tlfono.: 902 405 902

  • WEB: www.labutaca.net/films/57/budaassharmfor
    urikht.php

  • COLABORA: Patrocinan: Excmo. Ayuntamiento de Toledo, Excma. Diputacion de Toledo, Obra Social y Cultural Caja Castilla-La Mancha, Obra Social Caja Madrid, Telefonica, Convenio Cultural Toledo


  • HANA MAKHMALBAF nació en Teherán (Irán) en 1988. Es hija del cineasta Moshen Makhmalbaf –“Gabbeh” (1996), “El silencio” (1998), “Kandahar” (2001)- quien, junto a Abbas Kiarostami, dio a conocer internacionalmente el cine iraní moderno. La hermana mayor de HANA, Samira (1977), ha dirigido “La manzana” (1998), “La pizarra” (2000) y “A las cinco de la tarde” (2003); con las dos últimas ganó el Premio del Jurado en Cannes. Marzieh, la madre de ambas, ha rodado dos films desconocidos en España. Todos se ayudan entre sí, y actúan de guionistas, montadores o productores en las películas del resto. Marzieh, Samara y HANA se han formado en la Escuela de Cine de Kabul, propiedad de Moshen Makhmalbaf. HANA MAKHMALBAF rodó su primer corto a los 8 años, un documental a los 14 y BUDA EXPLOTÓ POR VERGÜENZA, su primer film de ficción, a los 19 años. “Bakhtay (Nikbakht Noruz) tiene 6 años y una obsesión: ir a la escuela para aprender a leer. Vive en un pueblo de Afganistán, junto a la estatua de Buda que los talibanes destruyeron. El periplo de Bakhtay para conseguir comprar un cuaderno y un lápiz la llevará a poner en peligro su vida.” De entre las ruinas de los Budas dinamitados por el régimen talibán surge una historia minimalista. Una aventura cotidiana donde la joven protagonista intenta algo tan sencillo como ir a la escuela. Pero su esfuerzo deviene en una aventura con tintes épicos: la dificultad para cambiar unos huevos por un cuaderno y un lápiz, el ir y venir, el subir y bajar áridas montañas para encontrar una escuela donde no hay lugar para ella por ser mujer, el riesgo del viaje de vuelta a casa al encontrarse con unos niños salvajes y violentos que imitan lo que han visto hacer tantas veces a los mayores… Bakhtay, esa niña toda perseverancia e inocencia, es algo más que la protagonista de un relato, es una mujer símbolo de tantas víctimas olvidadas. Manifestó HANA MAKHMALBAF en San Sebastián: “Los niños de Afganistán juegan a dispararse con armas de madera, juegan a lapidar niñas… Han aprendido a simular las guerras entre adultos, así que ¿Cómo actuarán con el prójimo en el futuro? Adorable y sorprendente Nikbakht Noruz, la niña protagonista.

    20/05/2008
    - Martes -
    19:00 h  
    CINE-CLUB. Mayo-Junio 2008. Ciclo "PREMIOS 2007". “BUDA EXPLOTÓ POR VERGÜENZA” (Buda as Sharm foru rikht) Dirección: HANA MAKHMALBAF.- Guión: Marzieh Meshkini.- Fotografía: Ostad Ali.- Música: Tolbhon Shakhidi.- Montaje: Mastaneh Mohajer.- Intérpretes: Nikbakht Noruz (Bakhtay), Abdolali Hoseinali (el talibán), Abbas Alijote (Abbas). Nacionalidad: Irán-Francia, 2007 Duración: 81 min. Premio del Jurado en el Festival de San Sebastián 2007.

  • LUGAR: Teatro de Rojas. Plaza Mayor

  • PRECIO: 3 € Venta anticipada de entradas: TELEVENTA CCM. Tlfono.: 902 405 902

  • WEB: www.labutaca.net/films/57/budaassharmfor
    urikht.php

  • COLABORA: Patrocinan: Excmo. Ayuntamiento de Toledo, Excma. Diputacion de Toledo, Obra Social y Cultural Caja Castilla-La Mancha, Obra Social Caja Madrid, Telefonica, Convenio Cultural Toledo


  • HANA MAKHMALBAF nació en Teherán (Irán) en 1988. Es hija del cineasta Moshen Makhmalbaf –“Gabbeh” (1996), “El silencio” (1998), “Kandahar” (2001)- quien, junto a Abbas Kiarostami, dio a conocer internacionalmente el cine iraní moderno. La hermana mayor de HANA, Samira (1977), ha dirigido “La manzana” (1998), “La pizarra” (2000) y “A las cinco de la tarde” (2003); con las dos últimas ganó el Premio del Jurado en Cannes. Marzieh, la madre de ambas, ha rodado dos films desconocidos en España. Todos se ayudan entre sí, y actúan de guionistas, montadores o productores en las películas del resto. Marzieh, Samara y HANA se han formado en la Escuela de Cine de Kabul, propiedad de Moshen Makhmalbaf. HANA MAKHMALBAF rodó su primer corto a los 8 años, un documental a los 14 y BUDA EXPLOTÓ POR VERGÜENZA, su primer film de ficción, a los 19 años. “Bakhtay (Nikbakht Noruz) tiene 6 años y una obsesión: ir a la escuela para aprender a leer. Vive en un pueblo de Afganistán, junto a la estatua de Buda que los talibanes destruyeron. El periplo de Bakhtay para conseguir comprar un cuaderno y un lápiz la llevará a poner en peligro su vida.” De entre las ruinas de los Budas dinamitados por el régimen talibán surge una historia minimalista. Una aventura cotidiana donde la joven protagonista intenta algo tan sencillo como ir a la escuela. Pero su esfuerzo deviene en una aventura con tintes épicos: la dificultad para cambiar unos huevos por un cuaderno y un lápiz, el ir y venir, el subir y bajar áridas montañas para encontrar una escuela donde no hay lugar para ella por ser mujer, el riesgo del viaje de vuelta a casa al encontrarse con unos niños salvajes y violentos que imitan lo que han visto hacer tantas veces a los mayores… Bakhtay, esa niña toda perseverancia e inocencia, es algo más que la protagonista de un relato, es una mujer símbolo de tantas víctimas olvidadas. Manifestó HANA MAKHMALBAF en San Sebastián: “Los niños de Afganistán juegan a dispararse con armas de madera, juegan a lapidar niñas… Han aprendido a simular las guerras entre adultos, así que ¿Cómo actuarán con el prójimo en el futuro? Adorable y sorprendente Nikbakht Noruz, la niña protagonista.

    22:00 h  
    CINE-CLUB. Mayo-Junio 2008. Ciclo "PREMIOS 2007". “BUDA EXPLOTÓ POR VERGÜENZA” (Buda as Sharm foru rikht) Dirección: HANA MAKHMALBAF.- Guión: Marzieh Meshkini.- Fotografía: Ostad Ali.- Música: Tolbhon Shakhidi.- Montaje: Mastaneh Mohajer.- Intérpretes: Nikbakht Noruz (Bakhtay), Abdolali Hoseinali (el talibán), Abbas Alijote (Abbas). Nacionalidad: Irán-Francia, 2007 Duración: 81 min. Premio del Jurado en el Festival de San Sebastián 2007.

  • LUGAR: Teatro de Rojas. Plaza Mayor

  • PRECIO: 3 € Venta anticipada de entradas: TELEVENTA CCM. Tlfono.: 902 405 902

  • WEB: www.labutaca.net/films/57/budaassharmfor
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  • COLABORA: Patrocinan: Excmo. Ayuntamiento de Toledo, Excma. Diputacion de Toledo, Obra Social y Cultural Caja Castilla-La Mancha, Obra Social Caja Madrid, Telefonica, Convenio Cultural Toledo


  • HANA MAKHMALBAF nació en Teherán (Irán) en 1988. Es hija del cineasta Moshen Makhmalbaf –“Gabbeh” (1996), “El silencio” (1998), “Kandahar” (2001)- quien, junto a Abbas Kiarostami, dio a conocer internacionalmente el cine iraní moderno. La hermana mayor de HANA, Samira (1977), ha dirigido “La manzana” (1998), “La pizarra” (2000) y “A las cinco de la tarde” (2003); con las dos últimas ganó el Premio del Jurado en Cannes. Marzieh, la madre de ambas, ha rodado dos films desconocidos en España. Todos se ayudan entre sí, y actúan de guionistas, montadores o productores en las películas del resto. Marzieh, Samara y HANA se han formado en la Escuela de Cine de Kabul, propiedad de Moshen Makhmalbaf. HANA MAKHMALBAF rodó su primer corto a los 8 años, un documental a los 14 y BUDA EXPLOTÓ POR VERGÜENZA, su primer film de ficción, a los 19 años. “Bakhtay (Nikbakht Noruz) tiene 6 años y una obsesión: ir a la escuela para aprender a leer. Vive en un pueblo de Afganistán, junto a la estatua de Buda que los talibanes destruyeron. El periplo de Bakhtay para conseguir comprar un cuaderno y un lápiz la llevará a poner en peligro su vida.” De entre las ruinas de los Budas dinamitados por el régimen talibán surge una historia minimalista. Una aventura cotidiana donde la joven protagonista intenta algo tan sencillo como ir a la escuela. Pero su esfuerzo deviene en una aventura con tintes épicos: la dificultad para cambiar unos huevos por un cuaderno y un lápiz, el ir y venir, el subir y bajar áridas montañas para encontrar una escuela donde no hay lugar para ella por ser mujer, el riesgo del viaje de vuelta a casa al encontrarse con unos niños salvajes y violentos que imitan lo que han visto hacer tantas veces a los mayores… Bakhtay, esa niña toda perseverancia e inocencia, es algo más que la protagonista de un relato, es una mujer símbolo de tantas víctimas olvidadas. Manifestó HANA MAKHMALBAF en San Sebastián: “Los niños de Afganistán juegan a dispararse con armas de madera, juegan a lapidar niñas… Han aprendido a simular las guerras entre adultos, así que ¿Cómo actuarán con el prójimo en el futuro? Adorable y sorprendente Nikbakht Noruz, la niña protagonista.

    21/05/2008
    - Miércoles -
    20:00 h  
    CINE-CLUB. Mayo-Junio 2008. Ciclo "PREMIOS 2007". “BUDA EXPLOTÓ POR VERGÜENZA” (Buda as Sharm foru rikht) Dirección: HANA MAKHMALBAF.- Guión: Marzieh Meshkini.- Fotografía: Ostad Ali.- Música: Tolbhon Shakhidi.- Montaje: Mastaneh Mohajer.- Intérpretes: Nikbakht Noruz (Bakhtay), Abdolali Hoseinali (el talibán), Abbas Alijote (Abbas). Nacionalidad: Irán-Francia, 2007 Duración: 81 min. Premio del Jurado en el Festival de San Sebastián 2007.

  • LUGAR: Biblioteca Municipal Santa María de Benquerencia

  • PRECIO: 3 € Venta anticipada de entradas: TELEVENTA CCM. Tlfono.: 902 405 902

  • WEB: www.labutaca.net/films/57/budaassharmfor
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  • COLABORA: Patrocinan: Excmo. Ayuntamiento de Toledo, Excma. Diputacion de Toledo, Obra Social y Cultural Caja Castilla-La Mancha, Obra Social Caja Madrid, Telefonica, Convenio Cultural Toledo


  • HANA MAKHMALBAF nació en Teherán (Irán) en 1988. Es hija del cineasta Moshen Makhmalbaf –“Gabbeh” (1996), “El silencio” (1998), “Kandahar” (2001)- quien, junto a Abbas Kiarostami, dio a conocer internacionalmente el cine iraní moderno. La hermana mayor de HANA, Samira (1977), ha dirigido “La manzana” (1998), “La pizarra” (2000) y “A las cinco de la tarde” (2003); con las dos últimas ganó el Premio del Jurado en Cannes. Marzieh, la madre de ambas, ha rodado dos films desconocidos en España. Todos se ayudan entre sí, y actúan de guionistas, montadores o productores en las películas del resto. Marzieh, Samara y HANA se han formado en la Escuela de Cine de Kabul, propiedad de Moshen Makhmalbaf. HANA MAKHMALBAF rodó su primer corto a los 8 años, un documental a los 14 y BUDA EXPLOTÓ POR VERGÜENZA, su primer film de ficción, a los 19 años. “Bakhtay (Nikbakht Noruz) tiene 6 años y una obsesión: ir a la escuela para aprender a leer. Vive en un pueblo de Afganistán, junto a la estatua de Buda que los talibanes destruyeron. El periplo de Bakhtay para conseguir comprar un cuaderno y un lápiz la llevará a poner en peligro su vida.” De entre las ruinas de los Budas dinamitados por el régimen talibán surge una historia minimalista. Una aventura cotidiana donde la joven protagonista intenta algo tan sencillo como ir a la escuela. Pero su esfuerzo deviene en una aventura con tintes épicos: la dificultad para cambiar unos huevos por un cuaderno y un lápiz, el ir y venir, el subir y bajar áridas montañas para encontrar una escuela donde no hay lugar para ella por ser mujer, el riesgo del viaje de vuelta a casa al encontrarse con unos niños salvajes y violentos que imitan lo que han visto hacer tantas veces a los mayores… Bakhtay, esa niña toda perseverancia e inocencia, es algo más que la protagonista de un relato, es una mujer símbolo de tantas víctimas olvidadas. Manifestó HANA MAKHMALBAF en San Sebastián: “Los niños de Afganistán juegan a dispararse con armas de madera, juegan a lapidar niñas… Han aprendido a simular las guerras entre adultos, así que ¿Cómo actuarán con el prójimo en el futuro? Adorable y sorprendente Nikbakht Noruz, la niña protagonista.

    26/05/2008
    - Lunes -
    20:00 h  
    CINE-CLUB. Mayo-Junio 2008. Ciclo "PREMIOS 2007". “LA ESCAFANDRA Y LA MARIPOSA” (La escaphandre et le papillon) Dirección: JULIAN SCHNABEL.- Guión: Ronald Harwood, según el libro de Jean-Dominique Auby.- Fotografía: Janusz Kaminski.- Música: Paul Cantelon.- Montaje: Juliette Welfing.- Intérpretes: Mathieu Amalric (Jean-Dominique Auby), Emmanuelle Seigner (Céline Desmoulin), Marie-Josée Croze (Henriette Durand), Anne Consigny (Claude). Nacionalidad: Francia-USA, 2007 Duración: 114 min. Premio al Mejor Director en el Festival de Cannes 2007.

  • LUGAR: Centro Cultural de Caja Castilla-La Mancha. C/ Talavera

  • PRECIO: 3 € Venta anticipada de entradas: TELEVENTA CCM. Tlfono.: 902 405 902

  • WEB: www.labutaca.net/films/55/laescafandrayl
    amariposa.htm

  • COLABORA: Patrocinan: Excmo. Ayuntamiento de Toledo, Excma. Diputacion de Toledo, Obra Social y Cultural Caja Castilla-La Mancha, Obra Social Caja Madrid, Telefonica, Convenio Cultural Toledo


  • Nacido en Brooklyn (Nueva York) en 1951, JULIAN SCHNABEL, además de cineasta, es un reconocido pintor que ha probado suerte en otras artes, como la escultura, la escritura y la composición musical. Artista muy relacionado con España, está casado con la española Olatz López Garmendia, que suele hacer algún “cameo” en todos sus films. En su breve filmografía, SCHNABEL siempre ha demostrado especial interés en vidas tortuosas de personajes reales: “Basquiat” (1996), “Antes que anochezca” (2000), LA ESCAFANDRA Y LA MARIPOSA (2007) En 1995, el carismático redactor jefe de la revista francesa “Elle”, Jean-Dominique Auby, sufrió una embolia que le dejó el cuerpo paralizado. Aunque tenía sus propiedades mentales intactas, no podía moverse ni hablar y necesitaba estar conectado a un respirador artificial. Sin embargo, gracias a un código que le enseñaron en el hospital Berk-Sur-Mer, logró comunicarse con los que le rodeaban a través del parpadeo de su ojo izquierdo. De esta forma el periodista consiguió dictar letra a letra un libro en el que plasma sus últimas impresiones y vivencias. LA ESCAFANDRA Y LA MARIPOSA es la adaptación del libro de Jean-Dominique Auby. A diferencia de otras películas con tema similar –“Mar adentro”, de Alejandro Amenábar, por ejemplo-, el artista neoyorquino prefiere dejar a un lado los elementos más melodramáticos de la historia, para tejer un tapiz sensorial en el que hay lugar para el optimismo, la alegría e, incluso, el erotismo. LA ESCAFANDRA Y LA MARIPOSA se erige en una especie de cuento vitalista en el que el voluntarioso personaje logra sobreponerse a todas las contrariedades aferrándose a las dos únicas facultades que conserva intactas: su memoria y su imaginación. LA ESCAFANDRA Y LA MARIPOSA estuvo nominada a 4 “Oscar”, entre ellos el de mejor fotografía. Nominación más que justa, pues la fotografía de Janusz Kaminski –que ya obtuvo dos “Oscar” por “Salvar al soldado Ryan” y “La lista de Schlindler”- es extraordinaria.

    27/05/2008
    - Martes -
    20:00 h  
    CINE-CLUB. "EL CIELO GIRA" Pase especial. Celebración de la XXII Semana Cultural de la Casa de Castilla y León en Toledo Dirección: Mercedes Alvarez Guión: Alvarez y Arturo Redin Fotografía: Alberto Rodriguez Montaje: Sol López Género: Documental Nacionalidad: España, 2004 Duración: 115 minutos Premios en los Festivales de Rótterdam, París y Buenos Aires

  • LUGAR: Teatro de Rojas. Plaza Mayor

  • PRECIO: ENTRADA GRATUITA

  • WEB: www.zinema.com/pelicula/2005/elcielog.ht
    m


  • Nacida en Aldeaseñor, provincia de Soria, MERCEDES ÁLVAREZ (cineasta novel, discípula destacada de José Luis Guerin, con el que trabajó, en tareas de montaje, en “En construcción”, documental en la línea de éste), ha utilizado un género que domina, el documental, para hacer un ejercicio de amor a su tierra. Y es que, pese a que se marchó de su pueblo a los tres años de edad y no volvió hasta los 20, en su memoria pervivían detalles y momentos aprendidos de los relatos familiares. “Solamente son 14 los habitantes de Aldeaseñor”, un pueblecito desoirá al que parece quedarle muy poco tiempo de vida. Esa extinción inminente es paralela a la de la vista del pintor Pello Azketa. Es la Crónica de dos pérdidas anunciadas e inexorables” En el último Festival de Rótterdam apareció una película española de la que casi nadie sabía nada. Poca o nula publicidad institucional se había hecho al film que para sorpresa de muchos se hizo con uno de los prestigiosos “Tigres” del Festival holandés. Desde entonces, EL CIELO GIRA ha participado en varios Festivales y ganando premios en casi todos. Pero, ¿de dónde sale este curioso film? Su origen está en el “Master de Documental de Creación de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona”, un proyecto que se dio a conocer con el éxito de “En construcción”, de José Luis Guerin. MERCEDES ÁLVAREZ trabajó con Guerin y ha contado con el apoyo de Víctor Erice, dos pesos pesados de indeterminado tipo de cine español del que ella se reclama como deudora. Pero, por suerte, esta joven soriana no se limita a seguir las enseñanzas de sus dos mentores y ha sabido introducir en este primer trabajo una dimensión que la distinge y singulariza: el tiempo

    28/05/2008
    - Miércoles -
    20:00 h  
    CINE-CLUB. Mayo-Junio 2008. Ciclo "PREMIOS 2007". “LA ESCAFANDRA Y LA MARIPOSA” (La escaphandre et le papillon) Dirección: JULIAN SCHNABEL.- Guión: Ronald Harwood, según el libro de Jean-Dominique Auby.- Fotografía: Janusz Kaminski.- Música: Paul Cantelon.- Montaje: Juliette Welfing.- Intérpretes: Mathieu Amalric (Jean-Dominique Auby), Emmanuelle Seigner (Céline Desmoulin), Marie-Josée Croze (Henriette Durand), Anne Consigny (Claude). Nacionalidad: Francia-USA, 2007 Duración: 114 min. Premio al Mejor Director en el Festival de Cannes 2007.

  • LUGAR: Biblioteca Municipal Santa María de Benquerencia

  • PRECIO: 3 € Venta anticipada de entradas: TELEVENTA CCM. Tlfono.: 902 405 902

  • WEB: www.labutaca.net/films/55/laescafandrayl
    amariposa.htm

  • COLABORA: Patrocinan: Excmo. Ayuntamiento de Toledo, Excma. Diputacion de Toledo, Obra Social y Cultural Caja Castilla-La Mancha, Obra Social Caja Madrid, Telefonica, Convenio Cultural Toledo


  • Nacido en Brooklyn (Nueva York) en 1951, JULIAN SCHNABEL, además de cineasta, es un reconocido pintor que ha probado suerte en otras artes, como la escultura, la escritura y la composición musical. Artista muy relacionado con España, está casado con la española Olatz López Garmendia, que suele hacer algún “cameo” en todos sus films. En su breve filmografía, SCHNABEL siempre ha demostrado especial interés en vidas tortuosas de personajes reales: “Basquiat” (1996), “Antes que anochezca” (2000), LA ESCAFANDRA Y LA MARIPOSA (2007) En 1995, el carismático redactor jefe de la revista francesa “Elle”, Jean-Dominique Auby, sufrió una embolia que le dejó el cuerpo paralizado. Aunque tenía sus propiedades mentales intactas, no podía moverse ni hablar y necesitaba estar conectado a un respirador artificial. Sin embargo, gracias a un código que le enseñaron en el hospital Berk-Sur-Mer, logró comunicarse con los que le rodeaban a través del parpadeo de su ojo izquierdo. De esta forma el periodista consiguió dictar letra a letra un libro en el que plasma sus últimas impresiones y vivencias. LA ESCAFANDRA Y LA MARIPOSA es la adaptación del libro de Jean-Dominique Auby. A diferencia de otras películas con tema similar –“Mar adentro”, de Alejandro Amenábar, por ejemplo-, el artista neoyorquino prefiere dejar a un lado los elementos más melodramáticos de la historia, para tejer un tapiz sensorial en el que hay lugar para el optimismo, la alegría e, incluso, el erotismo. LA ESCAFANDRA Y LA MARIPOSA se erige en una especie de cuento vitalista en el que el voluntarioso personaje logra sobreponerse a todas las contrariedades aferrándose a las dos únicas facultades que conserva intactas: su memoria y su imaginación. LA ESCAFANDRA Y LA MARIPOSA estuvo nominada a 4 “Oscar”, entre ellos el de mejor fotografía. Nominación más que justa, pues la fotografía de Janusz Kaminski –que ya obtuvo dos “Oscar” por “Salvar al soldado Ryan” y “La lista de Schlindler”- es extraordinaria.

    02/06/2008
    - Lunes -
    20:00 h  
    CINE-CLUB. Mayo-Junio 2008. Ciclo "PREMIOS 2007". “ASUNTOS PRIVADOS EN LUGARES PÚBLICOS" (Coeurs) Dirección: ALAIN RESNAIS.- Guión: Resnais, Jean-Michel Ribes y Alan Ayckbourn, según la obra teatral de Ayckbourn.- Fotografía: Eric Gautier.- Música: Mark Show.- Montaje: Hervé de Luze.- Intérpretes: Laura Morante (Nicole), Lambert Wilson (Dan), Pierre Arditi (Lionel), Isabelle Carré (Gaëlle) Nacionalidad: Francia-Italia, 2006 Duración: 123 min. León de Plata en el Festival de Venecia 2006 Premio FIPRESCI en los Premios del Cine Europeo 2007.

  • LUGAR: Centro Cultural de Caja Castilla-La Mancha. C/ Talavera

  • PRECIO: 3 € Venta anticipada de entradas: TELEVENTA CCM. Tlfono.: 902 405 902

  • WEB: www.labutaca.net/films/51/coeurs.htm

  • COLABORA: Patrocinan: Excmo. Ayuntamiento de Toledo, Excma. Diputacion de Toledo, Obra Social y Cultural Caja Castilla-La Mancha, Obra Social Caja Madrid, Telefonica, Convenio Cultural Toledo


  • ALAIN RESNAIS, uno de los grandes innovadores de la narrativa cinematográfica, nació en Vannes (Francia) en 1922. Interesado desde niño por el cine, la literatura y las historietas gráficas, hace muchas películas “amateurs” antes de ingresar en el mítico IDHEC de París, formando parte de su primera promoción. En los años 50 adquiere buena reputación como documentalista de arte y política. En 1959 dirige su primer largometraje, “Hiroshima, mon amour”, donde consigue la perfecta mezcla entre ficción, documental y literatura que buscaba. Colaborando con conocidos novelistas realiza “El año pasado en Marienbad” (1961), “Muriel” (1963), “La guerra ha terminado” (1966) y “Providence” (1976), que dan lugar a un moderno cine-literatura donde quedan muy claras sus preocupaciones por el funcionamiento de la memoria, la política y la planificación analítica. En los años 80 realiza algunas películas menos interesantes que las anteriores, pero en 1993, con “Smoking/No Smoking”, su cine vuelve a adquirir importancia innovadora. “On connaît la chanson” (1997) –un musical- y “Pas sur la bouche” (2003) –una opereta- son sus últimos films. A los 85 años, ALAIN RESNAIS continúa haciendo cine. “En el barrio de Bercy (París) se cruzan las vidas de siete personajes que comparten soledad y la búsqueda del amor.” Inspirada en una obra teatral del británico Alan Ayckbourn, ASUNTOS PRIVADOS EN LUGARES PÚBLICOS mueve a siete personajes a lo largo de cincuenta y cuatro escenas en interiores hiperrealistas para narrar una crónica caleidoscópica sobre la soledad, la desorientación y el desvalimiento que acechan a muchos individuos en este mundo aparentemente confortable en el que vivimos. Un melancólico retablo urbano de cadencia musical, con pinceladas de humor, que resulta fascinante. Hay mucha ternura en la película de RESNAIS sin que por ello se amortigüe el grado de desesperación en el que viven sus personajes.

    03/06/2008
    - Martes -
    19:00 h  
    CINE-CLUB. Mayo-Junio 2008. Ciclo "PREMIOS 2007". “ASUNTOS PRIVADOS EN LUGARES PÚBLICOS" (Coeurs) Dirección: ALAIN RESNAIS.- Guión: Resnais, Jean-Michel Ribes y Alan Ayckbourn, según la obra teatral de Ayckbourn.- Fotografía: Eric Gautier.- Música: Mark Show.- Montaje: Hervé de Luze.- Intérpretes: Laura Morante (Nicole), Lambert Wilson (Dan), Pierre Arditi (Lionel), Isabelle Carré (Gaëlle) Nacionalidad: Francia-Italia, 2006 Duración: 123 min. León de Plata en el Festival de Venecia 2006 Premio FIPRESCI en los Premios del Cine Europeo 2007.

  • LUGAR: Teatro de Rojas. Plaza Mayor

  • PRECIO: 3 € Venta anticipada de entradas: TELEVENTA CCM. Tlfono.: 902 405 902

  • WEB: www.labutaca.net/films/51/coeurs.htm

  • COLABORA: Patrocinan: Excmo. Ayuntamiento de Toledo, Excma. Diputacion de Toledo, Obra Social y Cultural Caja Castilla-La Mancha, Obra Social Caja Madrid, Telefonica, Convenio Cultural Toledo


  • ALAIN RESNAIS, uno de los grandes innovadores de la narrativa cinematográfica, nació en Vannes (Francia) en 1922. Interesado desde niño por el cine, la literatura y las historietas gráficas, hace muchas películas “amateurs” antes de ingresar en el mítico IDHEC de París, formando parte de su primera promoción. En los años 50 adquiere buena reputación como documentalista de arte y política. En 1959 dirige su primer largometraje, “Hiroshima, mon amour”, donde consigue la perfecta mezcla entre ficción, documental y literatura que buscaba. Colaborando con conocidos novelistas realiza “El año pasado en Marienbad” (1961), “Muriel” (1963), “La guerra ha terminado” (1966) y “Providence” (1976), que dan lugar a un moderno cine-literatura donde quedan muy claras sus preocupaciones por el funcionamiento de la memoria, la política y la planificación analítica. En los años 80 realiza algunas películas menos interesantes que las anteriores, pero en 1993, con “Smoking/No Smoking”, su cine vuelve a adquirir importancia innovadora. “On connaît la chanson” (1997) –un musical- y “Pas sur la bouche” (2003) –una opereta- son sus últimos films. A los 85 años, ALAIN RESNAIS continúa haciendo cine. “En el barrio de Bercy (París) se cruzan las vidas de siete personajes que comparten soledad y la búsqueda del amor.” Inspirada en una obra teatral del británico Alan Ayckbourn, ASUNTOS PRIVADOS EN LUGARES PÚBLICOS mueve a siete personajes a lo largo de cincuenta y cuatro escenas en interiores hiperrealistas para narrar una crónica caleidoscópica sobre la soledad, la desorientación y el desvalimiento que acechan a muchos individuos en este mundo aparentemente confortable en el que vivimos. Un melancólico retablo urbano de cadencia musical, con pinceladas de humor, que resulta fascinante. Hay mucha ternura en la película de RESNAIS sin que por ello se amortigüe el grado de desesperación en el que viven sus personajes.

    22:00 h  
    CINE-CLUB. Mayo-Junio 2008. Ciclo "PREMIOS 2007". “ASUNTOS PRIVADOS EN LUGARES PÚBLICOS" (Coeurs) Dirección: ALAIN RESNAIS.- Guión: Resnais, Jean-Michel Ribes y Alan Ayckbourn, según la obra teatral de Ayckbourn.- Fotografía: Eric Gautier.- Música: Mark Show.- Montaje: Hervé de Luze.- Intérpretes: Laura Morante (Nicole), Lambert Wilson (Dan), Pierre Arditi (Lionel), Isabelle Carré (Gaëlle) Nacionalidad: Francia-Italia, 2006 Duración: 123 min. León de Plata en el Festival de Venecia 2006 Premio FIPRESCI en los Premios del Cine Europeo 2007.

  • LUGAR: Teatro de Rojas. Plaza Mayor

  • PRECIO: 3 € Venta anticipada de entradas: TELEVENTA CCM. Tlfono.: 902 405 902

  • WEB: www.labutaca.net/films/51/coeurs.htm

  • COLABORA: Patrocinan: Excmo. Ayuntamiento de Toledo, Excma. Diputacion de Toledo, Obra Social y Cultural Caja Castilla-La Mancha, Obra Social Caja Madrid, Telefonica, Convenio Cultural Toledo


  • ALAIN RESNAIS, uno de los grandes innovadores de la narrativa cinematográfica, nació en Vannes (Francia) en 1922. Interesado desde niño por el cine, la literatura y las historietas gráficas, hace muchas películas “amateurs” antes de ingresar en el mítico IDHEC de París, formando parte de su primera promoción. En los años 50 adquiere buena reputación como documentalista de arte y política. En 1959 dirige su primer largometraje, “Hiroshima, mon amour”, donde consigue la perfecta mezcla entre ficción, documental y literatura que buscaba. Colaborando con conocidos novelistas realiza “El año pasado en Marienbad” (1961), “Muriel” (1963), “La guerra ha terminado” (1966) y “Providence” (1976), que dan lugar a un moderno cine-literatura donde quedan muy claras sus preocupaciones por el funcionamiento de la memoria, la política y la planificación analítica. En los años 80 realiza algunas películas menos interesantes que las anteriores, pero en 1993, con “Smoking/No Smoking”, su cine vuelve a adquirir importancia innovadora. “On connaît la chanson” (1997) –un musical- y “Pas sur la bouche” (2003) –una opereta- son sus últimos films. A los 85 años, ALAIN RESNAIS continúa haciendo cine. “En el barrio de Bercy (París) se cruzan las vidas de siete personajes que comparten soledad y la búsqueda del amor.” Inspirada en una obra teatral del británico Alan Ayckbourn, ASUNTOS PRIVADOS EN LUGARES PÚBLICOS mueve a siete personajes a lo largo de cincuenta y cuatro escenas en interiores hiperrealistas para narrar una crónica caleidoscópica sobre la soledad, la desorientación y el desvalimiento que acechan a muchos individuos en este mundo aparentemente confortable en el que vivimos. Un melancólico retablo urbano de cadencia musical, con pinceladas de humor, que resulta fascinante. Hay mucha ternura en la película de RESNAIS sin que por ello se amortigüe el grado de desesperación en el que viven sus personajes.

    04/06/2008
    - Miércoles -
    20:00 h  
    CINE-CLUB. Mayo-Junio 2008. Ciclo "PREMIOS 2007". “ASUNTOS PRIVADOS EN LUGARES PÚBLICOS" (Coeurs) Dirección: ALAIN RESNAIS.- Guión: Resnais, Jean-Michel Ribes y Alan Ayckbourn, según la obra teatral de Ayckbourn.- Fotografía: Eric Gautier.- Música: Mark Show.- Montaje: Hervé de Luze.- Intérpretes: Laura Morante (Nicole), Lambert Wilson (Dan), Pierre Arditi (Lionel), Isabelle Carré (Gaëlle) Nacionalidad: Francia-Italia, 2006 Duración: 123 min. León de Plata en el Festival de Venecia 2006 Premio FIPRESCI en los Premios del Cine Europeo 2007.

  • LUGAR: Biblioteca Municipal Santa María de Benquerencia

  • PRECIO: 3 € Venta anticipada de entradas: TELEVENTA CCM. Tlfono.: 902 405 902

  • WEB: www.labutaca.net/films/51/coeurs.htm

  • COLABORA: Patrocinan: Excmo. Ayuntamiento de Toledo, Excma. Diputacion de Toledo, Obra Social y Cultural Caja Castilla-La Mancha, Obra Social Caja Madrid, Telefonica, Convenio Cultural Toledo


  • ALAIN RESNAIS, uno de los grandes innovadores de la narrativa cinematográfica, nació en Vannes (Francia) en 1922. Interesado desde niño por el cine, la literatura y las historietas gráficas, hace muchas películas “amateurs” antes de ingresar en el mítico IDHEC de París, formando parte de su primera promoción. En los años 50 adquiere buena reputación como documentalista de arte y política. En 1959 dirige su primer largometraje, “Hiroshima, mon amour”, donde consigue la perfecta mezcla entre ficción, documental y literatura que buscaba. Colaborando con conocidos novelistas realiza “El año pasado en Marienbad” (1961), “Muriel” (1963), “La guerra ha terminado” (1966) y “Providence” (1976), que dan lugar a un moderno cine-literatura donde quedan muy claras sus preocupaciones por el funcionamiento de la memoria, la política y la planificación analítica. En los años 80 realiza algunas películas menos interesantes que las anteriores, pero en 1993, con “Smoking/No Smoking”, su cine vuelve a adquirir importancia innovadora. “On connaît la chanson” (1997) –un musical- y “Pas sur la bouche” (2003) –una opereta- son sus últimos films. A los 85 años, ALAIN RESNAIS continúa haciendo cine. “En el barrio de Bercy (París) se cruzan las vidas de siete personajes que comparten soledad y la búsqueda del amor.” Inspirada en una obra teatral del británico Alan Ayckbourn, ASUNTOS PRIVADOS EN LUGARES PÚBLICOS mueve a siete personajes a lo largo de cincuenta y cuatro escenas en interiores hiperrealistas para narrar una crónica caleidoscópica sobre la soledad, la desorientación y el desvalimiento que acechan a muchos individuos en este mundo aparentemente confortable en el que vivimos. Un melancólico retablo urbano de cadencia musical, con pinceladas de humor, que resulta fascinante. Hay mucha ternura en la película de RESNAIS sin que por ello se amortigüe el grado de desesperación en el que viven sus personajes.

    09/06/2008
    - Lunes -
    20:00 h  
    CINE-CLUB. Mayo-Junio 2008. Ciclo "PREMIOS 2007". “AL OTRO LADO” (Auf der Anderen Seite) Dirección y Guión: FATIH AKIN.- Fotografía: Rainer Klausmann.- Música: Shantel.- Montaje: Andrew Bird.- Intérpretes: Baki Davrak (Nejat Aksu), Tuncel Kurtiz (Ali Aksu), Nursel Köse (Yeter Ozturk), Nurgül Yesilcay (Ayten Ozturk) Nacionalidad: Alemania-Turquía, 2007 Duración: 121 min. Premio al Mejor Guión en el Festival de Cannes 2007. Premio al Mejor Guión en los Premios del Cine Europeo 2007.

  • LUGAR: Centro Cultural de Caja Castilla-La Mancha. C/ Talavera

  • PRECIO: 3 € Venta anticipada de entradas: TELEVENTA CCM. Tlfono.: 902 405 902

  • WEB: www.labutaca.net/films/54/theedgeofheave
    n.htm

  • COLABORA: Patrocinan: Excmo. Ayuntamiento de Toledo, Excma. Diputacion de Toledo, Obra Social y Cultural Caja Castilla-La Mancha, Obra Social Caja Madrid, Telefonica, Convenio Cultural Toledo


  • Alemania cuenta con más de dos millones y medio de inmigrantes turcos, algunos ya de tercera generación, que han nacido y crecido como ciudadanos alemanes pero jamás han renunciado a sus raíces. FATIH AKIN nació en 1973 en Hamburgo, en una familia de inmigrantes turcos. Se dio a conocer con “Contra la pared” (2004) que obtuvo el León de Oro en Berlín. Ha realizado cinco largometrajes y dos documentales. Está considerado como una de las grandes promesas del nuevo cine europeo. Ha declarado FATIH AKIN: “Tanto “Contra la pared” como AL OTRO LADO responden a mi situación personal, al hecho de pertenecer a dos países a la vez. Mis padres son turcos, pero hasta hace seis o siete años no empecé a interesarme realmente por Turquía. Me marché allí para rodar un corto e investigar sobre mis orígenes. Pero desde entonces el tema de la doble identidad ha ido cobrando cada vez más importancia, hasta el punto de que ya ocupa un espacio prioritario en todas mis películas.” “Nejat (Baki Davrak) no acepta la relación de su padre con una prostituta (Nursel Köse). Esta muere inesperadamente. Nejat decide marchar a Estambul para comunicar la noticia a la hija de la mujer (Nurgül Yesilcay), sin saber que ha escapado a Alemania acogida por una joven lesbiana, Lotte, y su conservadora madre (Hanna Schygulla).” Las relaciones de amor y odio, de fascinación y rechazo que cada cual mantiene con sus propias raíces, con su cultura y por extensión con su familia articulan el poderoso aliento de esta película emocionante y conmovedora, racional y generosa. Sus personajes, turcos en Alemania y alemanes en Turquía, padres, madres, hijos e hijas o perfectos desconocidos confrontados por azar, buscándose unos a otros y a ellos mismos, sintetizan lo mejor y lo peor de este mundo confuso que nos ha tocado vivir.

    10/06/2008
    - Martes -
    19:00 h  
    CINE-CLUB. Mayo-Junio 2008. Ciclo "PREMIOS 2007". “AL OTRO LADO” (Auf der Anderen Seite) Dirección y Guión: FATIH AKIN.- Fotografía: Rainer Klausmann.- Música: Shantel.- Montaje: Andrew Bird.- Intérpretes: Baki Davrak (Nejat Aksu), Tuncel Kurtiz (Ali Aksu), Nursel Köse (Yeter Ozturk), Nurgül Yesilcay (Ayten Ozturk) Nacionalidad: Alemania-Turquía, 2007 Duración: 121 min. Premio al Mejor Guión en el Festival de Cannes 2007. Premio al Mejor Guión en los Premios del Cine Europeo 2007.

  • LUGAR: Teatro de Rojas. Plaza Mayor

  • PRECIO: 3 € Venta anticipada de entradas: TELEVENTA CCM. Tlfono.: 902 405 902

  • WEB: www.labutaca.net/films/54/theedgeofheave
    n.htm

  • COLABORA: Patrocinan: Excmo. Ayuntamiento de Toledo, Excma. Diputacion de Toledo, Obra Social y Cultural Caja Castilla-La Mancha, Obra Social Caja Madrid, Telefonica, Convenio Cultural Toledo


  • Alemania cuenta con más de dos millones y medio de inmigrantes turcos, algunos ya de tercera generación, que han nacido y crecido como ciudadanos alemanes pero jamás han renunciado a sus raíces. FATIH AKIN nació en 1973 en Hamburgo, en una familia de inmigrantes turcos. Se dio a conocer con “Contra la pared” (2004) que obtuvo el León de Oro en Berlín. Ha realizado cinco largometrajes y dos documentales. Está considerado como una de las grandes promesas del nuevo cine europeo. Ha declarado FATIH AKIN: “Tanto “Contra la pared” como AL OTRO LADO responden a mi situación personal, al hecho de pertenecer a dos países a la vez. Mis padres son turcos, pero hasta hace seis o siete años no empecé a interesarme realmente por Turquía. Me marché allí para rodar un corto e investigar sobre mis orígenes. Pero desde entonces el tema de la doble identidad ha ido cobrando cada vez más importancia, hasta el punto de que ya ocupa un espacio prioritario en todas mis películas.” “Nejat (Baki Davrak) no acepta la relación de su padre con una prostituta (Nursel Köse). Esta muere inesperadamente. Nejat decide marchar a Estambul para comunicar la noticia a la hija de la mujer (Nurgül Yesilcay), sin saber que ha escapado a Alemania acogida por una joven lesbiana, Lotte, y su conservadora madre (Hanna Schygulla).” Las relaciones de amor y odio, de fascinación y rechazo que cada cual mantiene con sus propias raíces, con su cultura y por extensión con su familia articulan el poderoso aliento de esta película emocionante y conmovedora, racional y generosa. Sus personajes, turcos en Alemania y alemanes en Turquía, padres, madres, hijos e hijas o perfectos desconocidos confrontados por azar, buscándose unos a otros y a ellos mismos, sintetizan lo mejor y lo peor de este mundo confuso que nos ha tocado vivir.

    22:00 h  
    CINE-CLUB. Mayo-Junio 2008. Ciclo "PREMIOS 2007". “AL OTRO LADO” (Auf der Anderen Seite) Dirección y Guión: FATIH AKIN.- Fotografía: Rainer Klausmann.- Música: Shantel.- Montaje: Andrew Bird.- Intérpretes: Baki Davrak (Nejat Aksu), Tuncel Kurtiz (Ali Aksu), Nursel Köse (Yeter Ozturk), Nurgül Yesilcay (Ayten Ozturk) Nacionalidad: Alemania-Turquía, 2007 Duración: 121 min. Premio al Mejor Guión en el Festival de Cannes 2007. Premio al Mejor Guión en los Premios del Cine Europeo 2007.

  • LUGAR: Teatro de Rojas. Plaza Mayor

  • PRECIO: 3 € Venta anticipada de entradas: TELEVENTA CCM. Tlfono.: 902 405 902

  • WEB: www.labutaca.net/films/54/theedgeofheave
    n.htm

  • COLABORA: Patrocinan: Excmo. Ayuntamiento de Toledo, Excma. Diputacion de Toledo, Obra Social y Cultural Caja Castilla-La Mancha, Obra Social Caja Madrid, Telefonica, Convenio Cultural Toledo


  • Alemania cuenta con más de dos millones y medio de inmigrantes turcos, algunos ya de tercera generación, que han nacido y crecido como ciudadanos alemanes pero jamás han renunciado a sus raíces. FATIH AKIN nació en 1973 en Hamburgo, en una familia de inmigrantes turcos. Se dio a conocer con “Contra la pared” (2004) que obtuvo el León de Oro en Berlín. Ha realizado cinco largometrajes y dos documentales. Está considerado como una de las grandes promesas del nuevo cine europeo. Ha declarado FATIH AKIN: “Tanto “Contra la pared” como AL OTRO LADO responden a mi situación personal, al hecho de pertenecer a dos países a la vez. Mis padres son turcos, pero hasta hace seis o siete años no empecé a interesarme realmente por Turquía. Me marché allí para rodar un corto e investigar sobre mis orígenes. Pero desde entonces el tema de la doble identidad ha ido cobrando cada vez más importancia, hasta el punto de que ya ocupa un espacio prioritario en todas mis películas.” “Nejat (Baki Davrak) no acepta la relación de su padre con una prostituta (Nursel Köse). Esta muere inesperadamente. Nejat decide marchar a Estambul para comunicar la noticia a la hija de la mujer (Nurgül Yesilcay), sin saber que ha escapado a Alemania acogida por una joven lesbiana, Lotte, y su conservadora madre (Hanna Schygulla).” Las relaciones de amor y odio, de fascinación y rechazo que cada cual mantiene con sus propias raíces, con su cultura y por extensión con su familia articulan el poderoso aliento de esta película emocionante y conmovedora, racional y generosa. Sus personajes, turcos en Alemania y alemanes en Turquía, padres, madres, hijos e hijas o perfectos desconocidos confrontados por azar, buscándose unos a otros y a ellos mismos, sintetizan lo mejor y lo peor de este mundo confuso que nos ha tocado vivir.

    11/06/2008
    - Miércoles -
    20:00 h  
    CINE-CLUB. Mayo-Junio 2008. Ciclo "PREMIOS 2007". “AL OTRO LADO” (Auf der Anderen Seite) Dirección y Guión: FATIH AKIN.- Fotografía: Rainer Klausmann.- Música: Shantel.- Montaje: Andrew Bird.- Intérpretes: Baki Davrak (Nejat Aksu), Tuncel Kurtiz (Ali Aksu), Nursel Köse (Yeter Ozturk), Nurgül Yesilcay (Ayten Ozturk) Nacionalidad: Alemania-Turquía, 2007 Duración: 121 min. Premio al Mejor Guión en el Festival de Cannes 2007. Premio al Mejor Guión en los Premios del Cine Europeo 2007.

  • LUGAR: Biblioteca Municipal Santa María de Benquerencia

  • PRECIO: 3 € Venta anticipada de entradas: TELEVENTA CCM. Tlfono.: 902 405 902

  • WEB: www.labutaca.net/films/54/theedgeofheave
    n.htm

  • COLABORA: Patrocinan: Excmo. Ayuntamiento de Toledo, Excma. Diputacion de Toledo, Obra Social y Cultural Caja Castilla-La Mancha, Obra Social Caja Madrid, Telefonica, Convenio Cultural Toledo


  • Alemania cuenta con más de dos millones y medio de inmigrantes turcos, algunos ya de tercera generación, que han nacido y crecido como ciudadanos alemanes pero jamás han renunciado a sus raíces. FATIH AKIN nació en 1973 en Hamburgo, en una familia de inmigrantes turcos. Se dio a conocer con “Contra la pared” (2004) que obtuvo el León de Oro en Berlín. Ha realizado cinco largometrajes y dos documentales. Está considerado como una de las grandes promesas del nuevo cine europeo. Ha declarado FATIH AKIN: “Tanto “Contra la pared” como AL OTRO LADO responden a mi situación personal, al hecho de pertenecer a dos países a la vez. Mis padres son turcos, pero hasta hace seis o siete años no empecé a interesarme realmente por Turquía. Me marché allí para rodar un corto e investigar sobre mis orígenes. Pero desde entonces el tema de la doble identidad ha ido cobrando cada vez más importancia, hasta el punto de que ya ocupa un espacio prioritario en todas mis películas.” “Nejat (Baki Davrak) no acepta la relación de su padre con una prostituta (Nursel Köse). Esta muere inesperadamente. Nejat decide marchar a Estambul para comunicar la noticia a la hija de la mujer (Nurgül Yesilcay), sin saber que ha escapado a Alemania acogida por una joven lesbiana, Lotte, y su conservadora madre (Hanna Schygulla).” Las relaciones de amor y odio, de fascinación y rechazo que cada cual mantiene con sus propias raíces, con su cultura y por extensión con su familia articulan el poderoso aliento de esta película emocionante y conmovedora, racional y generosa. Sus personajes, turcos en Alemania y alemanes en Turquía, padres, madres, hijos e hijas o perfectos desconocidos confrontados por azar, buscándose unos a otros y a ellos mismos, sintetizan lo mejor y lo peor de este mundo confuso que nos ha tocado vivir.



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